Como instrumento musical muy utilizado, la guitarra tiene dos géneros importantes: la guitarra clásica y la guitarra folklórica. Aunque parecen similares en apariencia, difieren significativamente en estructura, estilo de juego, métodos de aprendizaje y contenido artístico.

Diferencias en la apariencia estructural
- Cuerdas : Las guitarras clásicas utilizan cuerdas de nailon, mientras que las guitarras folk utilizan cuerdas de acero.
- Caja armónica : Las guitarras clásicas no tienen caja armónica, ya que se suelen utilizar para actuaciones en solitario. Las guitarras folklóricas tienen una caja de resonancia para evitar rayar el panel superior al rasguear.
- Clavijero : Las guitarras clásicas tienen dos ranuras para cuerdas en el clavijero, con las clavijas en el interior. Las guitarras folclóricas suelen tener un clavijero rectangular de madera maciza con clavijas en la superficie.
- Diapasón : El diapasón de una guitarra folk tiene un puente y seis agujeros por donde pasan las cuerdas, sirviendo como un componente más para anclar las cuerdas. Las guitarras clásicas carecen de anclajes para cuerdas y de agujeros en el diapasón.
- Puente : El extremo superior del puente de una guitarra folk es curvo, mientras que el puente de una guitarra clásica es recto.
- Forma del diapasón : El diapasón de una guitarra folk es más estrecho con una ligera curvatura, lo que facilita tocar con los dedos y presionar los acordes. El diapasón de una guitarra clásica es más ancho y recto, con mayor espacio entre cuerdas, adecuado para tocar con los dedos y tocar.

Diferencias en estilos de juego
Las guitarras clásicas pueden participar en varios estilos de interpretación, como solista, conjunto, concierto y acompañamiento. La guitarra folklórica es más singular y se centra principalmente en el acompañamiento. Algunas personas usan guitarras folk con cuerdas de acero para tocar con los dedos, creando estilos alternativos, pero en términos de arte musical, las guitarras clásicas generalmente exhiben un poder expresivo más fuerte.

【Interpretación de guitarra folclórica】

【Interpretación de guitarra clásica】

Diferentes métodos de aprendizaje
Teniendo en cuenta la naturaleza de la interpretación, los métodos y enfoques de aprendizaje para estos dos tipos de guitarras son diferentes. El aprendizaje de la guitarra clásica implica posturas formales, entrenamiento y práctica sistemática, enfatizando el rigor y el profesionalismo. El aprendizaje de la guitarra popular es más flexible, pero se debe prestar atención a los tipos de acompañamiento y al ritmo. En general, comenzar es relativamente sencillo, pero la transición de la guitarra folk a la guitarra clásica puede ser un desafío. Puede llevar mucho tiempo corregir ciertas digitaciones y técnicas, y se necesita entrenamiento formal para mejorar la velocidad.

【Guitarra clásica】

【Guitarra folk pop】

Diferentes connotaciones artísticas
La guitarra clásica representa el desarrollo continuo del arte musical. Como uno de los tres instrumentos más importantes del mundo, la guitarra clásica hereda y promueve la esencia del arte musical. Su poder expresivo supera incluso al de otros instrumentos. Beethoven y Brouwer, los portavoces de las músicas mundiales del siglo XX, han elogiado mucho la guitarra clásica. Por tanto, la guitarra clásica representa un nivel superior de arte, exigiendo un alto nivel de apreciación musical. La connotación artística de la guitarra folklórica generalmente está subordinada al cantante y a la canción. Realmente expresa la esencia de la canción a través del acompañamiento, requiriendo una buena coordinación entre ambas partes.

【Actuación en escenario de guitarra clásica】

Independientemente del tipo de guitarra que elijas, el aprendizaje continuo, la práctica, la exploración y la innovación son necesarios para liberar verdaderamente su encanto y expresividad. ¡Esperamos que este artículo te ayude a comprender mejor las diferencias entre las guitarras clásicas y folk y a encontrar la guitarra que más te convenga!